Questi chi sono? E’ la domanda che ci sentiamo ripetere da quasi 40 anni a proposito di molti dei musicisti che si sono susseguiti negli oltre 500 concerti ascoltati dal palco del Time Zones.
Certo non ci è stato chiesto per Morricone, David Sylvian, per Robert Fripp, Sakamoto, David Byrne, Patti Smith, Lou Reed, Laurie Anderson ,Peter Hammil e tanti altri nomi noti ai più.
Cì è stato quasi sempre chiesto per chi è approdato qui da sconosciuto e fra i tanti alcuni che poi approdano al grande pubblico come fra gli altri la Pengouin Cafe’ Orchestra, Hector Zazou, Einaudi, Caetano Veloso, Sollima, Ezio Bosso, Nils Frahm, Kings of Convenience, Cocorosie, Gotan Project, Jon Hassel, Jóhann Jóhannsson, Hildur Guðnadóttir ed un altro paio di centinaia di musicisti. 
L’anoressia percettiva dei nostri tempi riconduce il nostro ascolto (e visione) in una zona di conforto dove la confusa sovrapposizione dei vari tutti ci precipita nel  cercare solo ciò che riconosciamo o che ci sembra di riconoscere. Noi alla soglia della trentanovesima edizione continuiamo a proporre dei Questi chi sono?, anche perché da quelle parti ci sono ancora cose molto interessanti, forse le più interessanti.
Come negli ultimi anni in questa edizione 2024 vi è un perfetto bilanciamento tra new classical ed elettronica intelligente. Nel contempo  avvertiamo l’esigenza di molti musicisti di dare spazio con la loro musica a …tanta rabbia per ciò che ci accade intorno e si tace subdolamente.      

 

 

LUNEDI' 14 OTTOBRE

Auditorium Diocesano Vallisa - Acquista

ore 21 NOT ME BUT US (Ita) 

Modulazioni sintetiche, da affiancare ad escursioni pianistiche per indagare nuove soluzioni espressive. Ricerca melodica, diluizioni atmosferiche e pattern ritmici più o meno marcati si sommano e sovrappongono in un flusso ad alto tasso emozionale e dal portato cinematografico. Elegie ambient-pop che sfiorano la forma canzone pur in assenza di voce   e volute sinuose dall'afflato cosmico. Questo di Bruno Bavota e Fabrizio Somma è un bellissimo quanto raro progetto italiano di musica contemporanea.

 

ore 22 SOFI PAEZ (Costa Rica)

Un lungo viaggio dal Costarica a Berlino per l’approdo di questa giovane pianista a Silent Stories ,un raffinatissimo album prodotto dalla Opia C. del  pluripremiato compositore e produttore Ólafur Arnalds.

 Un universo crepuscolare e luminoso fatto di suoni catturati da emozioni personali e rigenerate nelle proficue  frequentazioni   di  signori del contemporaneo come Ólafur Arnalds , Hania Rani, Nils Frahm, Ben Lukas-Boysen e Lisa Morgenstern. Quanto prima ne sentiremo tanto parlare…

 

 

 

LUNEDI' 21 OTTOBRE 

Auditorium Diocesano Vallisa - Acquista

ore 21 KARL IVAR REFSETH (Nor)

Un vibrafonista in equilibrio tra bellezza melodica e intensità soul. Con il suo suono distintivo e personale, Karl Ivar Refseth delizia i fan del jazz e della musica neoclassica, minimale e groove - sia come solista, bandleader o sideman con The Notwist, Gisbert zu Knyphausen e Tied & Tickled Trio. Questo percussionista di formazione classica e jazz, nato a Lillehammer(Norvegia) nel 1977 si è rivelato nel suo percorso solista un vero poeta del suono.

 

ore 22 CATHERINE GRAINDORGE (Be) feat SIMON HO

Catherine Graindorge (Be)  è una violinista e violista belga, compositrice e attrice.Ha suonato con artisti come Iggy Pop, Nick Cave, Warren Ellis, Debbie Harry ,Mark Lannegan, Hugo Race. Compone per cinema, danza e teatro.Dopo The Secret Of Us All ed Eldorado( prodotto da John Parish)  l’ultimo lavoro s'intitola Songs for the Dead, una raccolta di canzoni che lascia spazio all'immaginazione, tra miti antichi e moderni, leggende e storie.

 

 

 

MERCOLEDI' 23 OTTOBRE 

Auditorium Diocesano Vallisa - Acquista

ore 21 A CHI ESITA (Ita)Recital in tre atti per voce (Francesco Malizia) e chitarra (Davide Di Chio)

Un recital teatrale-musicale che evoca l’universo satirico e paradossale, abitato da figure straziate ma anche ironiche, provocatrici  della Repubblica di Weimar. Tra poesie, canti tratti dalle  opere teatrali di Brecht su musiche di K. Weill e H. Eisler  un coraggioso richiamo ad un tempo che forse non è così lontano da certo ordine/disordine politico-esistenziale dei nostri tempi.

 

ore 22 TEAPø (Ita)

E’ il progetto elettro-acustico di questo producer polistrumentista pugliese ormai berlinese d’adozione: Nino La Montanara. Un mix di melodie profonde e beats incalzanti che ha trovato un’interessante estensione nell’incrocio con due straordinari solisti : il sassofonista Gaetano Partipilo ed il  pianista e compositore  Aldo di Paolo. Un viaggio sonoro attraverso generi ed esperienze molto diverse per un live che guarda al futuro.

 

 

 

SABATO 26 OTTOBRE

Officina degli Esordi - Acquista

ore 21 - SALOME' (live score)  Benedict Tylor (Uk) Pierpaolo Martino (Ita)

Benedict Tylor violista libero militante dell’improvvisazione  compositore di fortunate colonne sonore nonché compagno di strada di jazzisti come Evan Parker ,John Butcher etc e Pierpaolo Martino contrabbassista attivo in diversi ensemble inglesi e italiani e grande studiose delle opere e del personaggio di Oscar Wilde questo il duo che sonorizzerà in esclusiva per Time Zones 2024 la celebre versione filmica di Salomè di Oscar Wilde diretta nel 2023 da Charles Bryant.

 

 

ore 22- - Sheherazaad band (Usa) (Erased Tapes) Aneesha Naresh Kotwani, Jacob Ross Charkey , Sanjana Gauri Shukl , Mehrnam Rastegari   

Sheherazaad è un'interprete-compositrice americana, la cui sintesi folk-pop contemporanea si unisce alla nuova ondata di paesaggi sonori diasporici dell'Asia meridionale. Originaria della Baia di San Francisco e cresciuta in una famiglia di immigrati di seconda generazione, Sheherazaad attinge ai lignaggi sonori della musica classica occidentale e dell'Asia meridionale il tutto per un multicolor live, a dir poco esaltante.

 

 

 

GIOVEDI' 31 OTTOBRE 

Teatro Kismet - Acquista

ore 21,30 PANTHA DU PRINCE (De)

Pantha du Prince al secolo Hendrik Weber, compositore, produttore e artista concettuale di successo . Intelligente intellettuale dell’elettronica ha saputo in questa sua ormai lunga carriera dare intenso spessore musicale anche nella dimensione clubbing, cosa che gli è valso anche importanti premi in giro per l’Europa. L’ultimo suo lavoro Garden Gaia fortemente ispirato da una visione ambientalista viene considerato l’apice del suo percorso  .  Dedicato al tema “uomo come natura” la musica   traduce i processi formativi della natura in una poesia sonora vibrante che media tra techno ed echi d'avanguardia.

 

ore 22,30 KYOTO feat TRUEMANTIC (Ita)

Il progetto Kyoto ( aka di Roberta Russo), è nato nel 2020: è un contenitore di industrial, postpunk, elettronica scura e cinematica,  comprensivo anche di musica e testi . Uno spoken frenetico, irriverente, dissacrante, su pattern musicali ripetitivi, martellanti, per un’elettronica che guarda anche al passato .Ha già all’attivo importanti premi( Dubito ,Hitweek),ed esibizioni su palchi internazionali   a Miami con i Coma Cose all’ Hitweek: Ypsigrock, Jazz:Re:Found,   Cinzella , Telavivi Fest (Copenaghen), Mondo N.Y.C , Moka Festival (Francia). A marzo del 2024 è uscito il suo primo EP "Limes Limen", realizzato insieme al produttore Toto Ronzulli (aka Truemantic), che ormai da un anno l'accompagna anche durante i live.

 

 

 

 

VENERDì 1 NOVEMBRE 

Teatro Kismet - Acquista

ore 21 “FRONTE DEI VARCHI” Davide Viterbo Nicola Moretti (Ita)

Nasce nel dietro le quinte di Time Zones l’incontro tra Davide Viterbo il raffinato polistrumentista (Cello, Violino, chitarra) che ha fatto suoi mille generi musicali dal punk alla classica passando per i suoni arabo-andaluz e Nicola Moretti giovane architetto di suoni tenuemente esplosivi. 'Fronte dei Varchi' vuole essere un piccolo segmento di una risposta  al  conflitto che sempre più impone una comunicazione divisiva e manichea.” La musica prodotta dagli strumenti in legno e corde che confliggono con il volto informe dell'elettronica: brani della tradizione classica e composizioni di Davide Viterbo che cercano punti di contatto  tra  varchi impervi dove Nicola Moretti deflagra con le sue sonorità e composizioni”.

 

 

ore 22 "ZARATHUSTRA - DER GROßE MITTAG"

Mirco Magnani (Ita) Nikolas Klau (De) - piano, spoken word

Special guest: Sainkho Namtchylak (Rus) - spoken word, vocals, (s.w.in video Steven Brown)


E' un live AV elettroacustico / ambient / neoclassico con visuals e spoken word, tratto dal libro di Friedrich Nietzsche "Così parlò Zarathustra"
. Un’appassionata riflessione (in musica,immagini e parole) su un  testo che sembra non essere mai stato veramente compreso, ma che in qualche modo appare come una fonte di purezza sempreverde, un messaggio di speranza per un’umanità che sembra aver dimenticato le sue vere motivazioni.

 

 

 

 

SABATO 2 NOVEMBRE

Teatro Kismet - Acquista

ore 21 PETER BRODERICK (Usa)

Negli ultimi anni grazie anche alle sue Università Portland è diventata uno degli avamposti culturali e politici  più avanzati. Grande attenzione alla sostenibilità all’arte ed alla musica per una scena alternativa   molto fiorente. Broderick è figlio di questa scena .  Nei dieci lavori che disegnano la sua carriera una ricerca attenta mai scontata, ondeggiante tra  l’ispirazione dei grandi maestri  dell’avanguardia come John Cage e la forma canzone. Letteralmente conteso da due importanti etichette,Bella Union ed Erased Tapes,i suoi suoni appaiono sempre come originali,mai ascoltati prima.

 

ore 22 MOUSE ON MARS (De) live ART and ANARCHY

I Mouse on Mars sono riconosciuti come uno dei progetti di musica elettronica tedeschi più significativi e versatili. Con la loro miscela anarchica di suoni che oscillano tra caos incontrollabile e strutture meticolosamente arrangiate, Jan St. Werner e Andi Toma hanno forgiato un linguaggio musicale unico, che viene prontamente scomposto dall'imprevedibilità delle sue  scintillanti mutazioni. Qui nella dimensione live con il supporto del percussionista . Entità ancora oggi singolare nel panorama di questo genere per la sua capacità di generare vibrazioni corporee ed attenzione all’ascolto.

 

 

 

 

TIMEZONESOFF @ Resilienza_Bitonto

 

VENERDI' 8 NOVEMBRE €.5

ore 21 ANTONIO CORTESI cello & electronics: A Delicate Revolution.

Laureato in violoncello e musica da camera con il massimo dei voti, Antonio Cortesi ha intrapreso una carriera variegata e fuori dagli schemi dopo essersi formato prima in Italia e poi in Inghilterra, Olanda e Spagna. E’ un artista ufficiale Gewa, ed endorser del nuovo violoncello elettrico Gewa Novita 3.0. Eclettico virtuoso si è esibito con numerose orchestre e gruppi da camera senza mai togliere spazio alle contaminazioni , lavora col teatro e con la danza senza disdegnare scivolamenti nel pop.  Recentemente ha lavorato con artisti come Chet Faker , Luca Longobardi, Emiliano Blangero ed anche con il “ns” Mattia Vlad Morleo. Suona un violoncello Custode Marcucci del 1926 gentilmente concesso dalla Fondazione Teatro Rossini di Lugo, Ravenna.

 

ore 22 SUMAN SARKAR TABLA and JOYEETA SANYAL SITAR

Suman Sarkar proviene da una famiglia in cui la musica è parte integrante della  famiglia. Suo padre, il defunto Sri Santosh Kumar Sarkar, era un cantante, insegnante di musica, compositore ed  interprete. Fu lui a introdurre Suman alla disciplina del Tabla. In seguito, Suman ha seguito una formazione intensiva sotto la tutela di Sri Surhit Chakraborty, discepolo diretto di Ustad Habibuddin Khan dell'Ajrara Gharana e di Ustad Garni Khan del Delhi Gharana. Musica  che in questo meccanismo si tramanda da sempre e resta uno dei segni più identitari di questa cultura millenaria.

 

Joyeeta Sanyal è nata a Calcutta, in India. Si è avvicinata al sitar in tenera età e, dopo anni di pratica e dedizione, ha sviluppato una tecnica che rende il suo modo di suonare tanto creativo quanto accattivante. Joyeeta ha iniziato la sua formazione con Deepak Choudhury e poi con Kushal Das. Joyeeta ha studiato anche presso il Gayakee Gharana con Kumar Roy. Ha inoltre ricevuto gli insegnamenti del Gayakee Ang dal Pandit Ajoy Chakrabarty e dal Pandit Partha Chatterjee.

Diplomata alla National School del Centre for Cultural Training and Resources (CCRT) di Nuova Delhi, ha già tenuto diverse esibizioni, sia sul palco che in televisione. Accademica dell'ITC SRA (Accademia indiana di musica classica) dal dicembre 2005 all'aprile 2012, ha  studiato con il guru Manilal Nag.

 

 

 

 

VENERDI' 15 NOVEMBRE

Officina degli Esordi 

ore 21 MEMORIALS (Uk)

From Bristol !!! Verity Susman (Electrelane) e Matthew Simms (Wire, Better Corners, It Hugs Back, UUUU) si conoscono da parecchio: hanno condiviso band, progetti e anche etichetta. Solo lo scorso anno però hanno fatto incrociare definitivamente le loro rotte parallele dando vita ai Memorials. L’occasione è stata una doppia commissione cinematografica relativa a due documentari, di cui hanno scritto la colonna sonora: “Tramps!”, un racconto delle origini queer del movimento New Romantic; “Women Against the Bomb”, dedicato al campeggio pacifista – e tutto al femminile – di Greenham Common che protestava contro il collocamento di alcune armi nucleari nel Berkshire a inizio anni Ottanta. La musica  per immagini è dunque una delle colonne portanti del loro suono, cui si aggiungono cavalcate kraut, suggestioni psichedeliche, ritornelli tra il synth-pop e il folk, staffilate rumorose tra il drone e il free jazz. 

 

Officina degli Esordi - Acquista 

ore 22 CROSSING AVENUE (Ita)

Crossing Avenue è un progetto nato a Bari intorno al 2012,   per  approfondire l’universo techno cercando di individuare gli aspetti  meno ingabbiati…Sono fondatori ed animatori del collettivo Domus attivo nell’organizzazione di eventi segreti, un circuito off di concerti che si muove sul passaparola e   dove  si costruiscono progetti in assoluta libertà. Importanti le partecipazioni a festival internazionali come Berlin Atonal  ,  Parallel Festival,  Organik Festival,  Up To Date Festival   etc

 

ore 23 APOTEK (Ita)                                                                                                                

APOTEK è l'alter ego elettronico di Elisa Di Riccio, tastierista e produttrice di origine italiana e residente a Bruxelles. Dopo studi attenti ha sviluppato un   sound dall’identità ben precisa .   Il suo primo album Unknown Territories ha ricevuto il sostegno di Tom Ravenscoft e Shaun Keaveny di BBC radio 6 Music e di James Lavelle di UNKLE .  Il suo ultimo lavoro   Splash segna un grande cambiamento   verso  un suono che fonde con maestria breakbeat, house ed elettronica con un uso diffuso di campioni lofi stratificati   .Il live  in pista mette perfettamente in equilibrio atmosfere eteree e fragorose esplosioni di suoni 

 


BIGLIETTI

OFFICINA ESORDI e KISMET su acquisto su piattaforma DICE e Botteghino

BIGLIETTI VALLISA Botteghino

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